Déconstruire la panoramique – Atelier multimédia

InDaguerretervenante Lisa Lucciardi
Public Enfants de 10 à 12 ans
Partenaires CMPP Belle-de-Mai, Association régionale pour l’insertion des personnes en situation de handicap ou en difficulté, Passeurs d’images, Institut de l’image, Région PACA, DRAC PACA
Date novembre 2015 à janvier 2016

Au cinéma comme en photographie, le panoramique est le produit d’un mouvement. Le photographe ou le filmeur pivote sur son axe horizontal ou vertical. Ce mouvement nécessite un point de vue unique et une unité de temps. Si l’on trahit ces conditions de fabrication, peut-on encore produire des panoramiques? Comment introduire de la discontinuité dans la réalisation de panoramiques ? L’atelier proposé pose ces questions en interrogeant le point de vue et la représentation du temps comme notions essentielles au cinéma et à la photographie. Les séances de pratique et de prise de vues ont pour objectif principal d’imaginer et d’inventer de nouveaux raccords et de nouvelles méthodes d’assemblage dans la création de séquences vidéo et photographiques. L’enjeu est, pour les participants, de créer des panoramiques composites à partir d’images qu’ils ont eux-mêmes réalisées.

Objectifs pédagogiques

– sensibilisation aux enjeux de la représentation de l’espace en photographie et au cinéma
– initiation aux différentes étapes d’élaboration d’une création multimédia
– Initiation technique à la prise de vue photographique et vidéo

Restitution

Une restitution de l’atelier sera proposée sous la forme d’une projection dans un cinéma lors de laquelle les jeunes présenteront leur production.

Regain, un autoportrait photographique

AUTOPORTRAITIntervenante Elise Tamisier
Public résidants du Centre d’Habitat Regain (Revest-du-Bion)
Partenaire Association régionale pour l’intégration des personnes en situation de handicap ou en difficulté
Date de mai à octobre 2015

Description de l’atelier
Les participants ont travaillé de mai à septembre sur la question de l’autoportrait photographique. Dans un premier temps, ils ont découvert les travaux de nombreux photographes ayant travaillé sur ce thème (voir ici le blog de l’atelier), avant d’entrer dans une phase de repérage et de prise de vue. Enfin, ils ont exposé leurs travaux au cours d’un week-end dédié à la scénographie d’exposition et à la présentation publique de leur travail.

Objectifs
– Initiation à la prise de vue photographique
– Réalisation d’un travail ayant à la fois une dimension collective et individuelle
– Initiation à la scénographie d’exposition

Cet atelier a pris place dans le cadre de la célébration des 30 ans de l’A.R.I.

L’exposition de fin d’atelier a eu lieu au foyer d’habitat Regain, à Revest-du-Bion, et sera suivie d’une présentation lors du week-end de célébration des 30 ans de l’A.R.I en 2016.

 

UN ESPACE OUVERT AU REVE – Collège Alexandre Dumas – Vive mon collège 2012/2013

Fiche technique
Court-métrage
Vidéo 16/9
Son stéréo
Durée 9 min. 7
Support de projection DVD et BluRay

Synopsis
Le film commence dans le foyer du collège. Dans cette pièce calme et chaleureuse,
des élèves regardent un film projeté sur un mur. La caméra s’approche de l’écran et
nous laisse découvrir des images du collège. D’abord, un couloir sombre dans lequel
résonnent les pas des élèves. Une musique entraînante conduit la caméra vers un
recoin, où nous découvrons sa source… La visite continue. Dans chaque nouveau lieu,
le spectateur découvre l’architecture du collège. A chaque fois, des élèments insolites
s’invitent à l’image et au son…

UN ESPACE OUVERT AU REVE from Compagnie d’Avril on Vimeo.

Regards sur le travail – 2013

Intervenants Elise Tamisier
Public adultes bénéficiaires du dispositif ACTIS à Port-de-Bouc, adhérents du groupe Culture de l’APDL à Martigues
Partenaires Association pour le Développement Local du Pays de Martigues, Cinéma Jean Renoir, Espace Cinéma Prosper Gnidzaz, Cinéma Le Méliès
Date mars/septembre 2013

Description de l’atelier
REGARDS SUR LE TRAVAIL est un atelier de programmation cinématographique. Il propose au public de découvrir le cinéma documentaire et d’établir la programmation d’un week-end de projections et de rencontres autour des films choisis.

La sélection proposée s’articule autour du thème du travail au sens large. On y trouve aussi bien des films liés à la création artistique qu’au travail en entreprise ou des portraits de femmes détentrices d’un savoir-faire en voie de disparition. Il s’agit, autour de cette sélection, de réfléchir à la manière dont le cinéma documentaire donne à voir des aspects de l’activité humaine. Une place importante est faite aux gestes (Portraits d’Alain Cavalier), à la notion de transmission des savoirs et des compétences (Les Rêves Dansants, d’ Anne Linsel et Rainer Hoffmann, Le concerto de Mozart, de Jean-Louis Comolli), mais également à la réflexion sur les dynamiques de groupe (Entre nos mains, de Mariana Otero, Les Rêves Dansants). Ces films donnent à voir et à réfléchir sur l’importance du travail et du geste créatif dans le développement des individus et des groupes. Ils sont également choisis pour leurs qualités particulières quant au travail de réalisation documentaire : les notions de point de vue et de dispositif documentaire pourront ainsi être abordées tout au long de l’atelier.

Télécharger la liste des films de l’atelier

La première soirée REGARDS SUR LE TRAVAIL a eu lieu au cinéma Le Méliés à Port-de-Bouc le 21 juin 2013. Le programme était constitué d’un court-métrage d’Alain Cavalier issu de sa série Portraits (La souffleuse de verre) et du long-métrage Les rêves dansants, sur les pas de Pina Bausch.

La seconde soirée de clôture d’atelier aura lieu le mardi 10 septembre au cinéma Jean Renoir (Martigues). La Boucane, de Jean Gaumy, sera suivi du film Entre nos mains, de Mariana Otero.

 

 

 

 

Le Cinéma, 100 ans de jeunesse

Intervenants Elise Tamisier
Public Elèves de CM1 de l’école primaire de Cornillon-Confoux (Ecole Arnould de Jesse)
Partenaires la Cinémathèque française, Cinéma Jean Renoir, Espace Robert Hossein (Grans)
Date de septembre 2012 à mai 2013

Description de l’atelier
Le Cinéma, cent ans de jeunesse est un projet d’éducation au cinéma créé à l’occasion du centenaire du cinéma et animé depuis lors par le service pédagogique de la Cinémathèque française. Costa-Gavras, président de la Cinémathèque, en est le parrain. Alain Bergala, cinéaste, enseignant et critique, le conseiller artistique.

Au fil des années, ce dispositif expérimental s’est ouvert à de nombreux pays, impliquant des cinémathèques, des associations, des salles de cinéma et des pôles de ressources à travers le monde. Il réunit un groupe de réflexion international composé d’enseignants et de professionnels du cinéma passionnés par l’éducation artistique.

En fin d’année scolaire, les films réalisés dans ces ateliers sont projetés à La Cinémathèque française pendant trois journées exceptionnelles, en présence de l’ensemble des participants (enseignants, professionnels du cinéma et élèves), dans une grande diversité d’âge, de langue et d’origine géographique. Âgés de 7 à 18 ans, les auteurs des films auront travaillé autour d’une même question, en suivant les mêmes règles du jeu.

Les élèves impliqués dans le dispositif en 2012/2013 travailleront sur le thème « Mettre en scène ».

Découvrir le blog du dispositif
Voir toutes les vidéos de l’atelier

 Voir le film LE NOUVEAU

Photographie et Cinéma – atelier 2012

Intervenante Elise Tamisier
Public lycéens d’option Cinéma Audiovisuel
Partenaires Cinéma Jean Renoir
Date de mise en oeuvre novembre 2012

L’atelier a été proposé aux élèves de seconde de l’option Cinéma Audiovisuel du lycée Jean Lurçat à Martigues.

Le bloc théorique, commun aux deux niveaux, explore les relations que nourrissent photographie et cinéma, aussi bien du point de vue technique qu’artistique. Après un rappel historique sur le passage de l’image fixe à l’image animée, le travail de photographes influencés par le cinéma est montré. C’est ensuite l’influence et le rôle de la photographie au cinéma qui est évoqué. Le but de l’intervention est de montrer les liens qui existent entre les deux médiums et d’amener les élèves à se questionner sur les éléments constitutifs du cinéma. Elle permet également d’aborder les notions de hors-champ, de série d’images et de mise en scène.

En partant d’un tryptique champ/contrechamp/réaction, les élèves doivent construire un ciné-roman d’une dizaine d’images, qu’ils projetteront ensuite sous forme de diaporama. L’atelier propose un travail sur le rythme du diaporama, en partant d’une réflexion sur le film La Jetée.

Ressources et supports pédagogiques
Photographes
Cindy Sherman, Gregory Crewdson
Films
Alfred Hitchcock, Fenêtre sur cour, 1954
Michelangelo Antonioni, Blow-up, 1966
Chris Marker, La jetée, 1962

Dossier pédagogique à télécharger (à venir)
Diaporama à télécharger
Travaux des élèves (à venir)